Mié, 20/05/2026 - 13:35

¿A qué huele el arte de María?

¿Quiénes somos?

Institución Educativa Poblaciones Especiales

Características: Ubicada en el casco urbano del Municipio de Sincelejo. Cuenta con tres sedes que atiende a 1458 estudiantes de preescolar, básica y media; y 214 estudiantes del programa de formación complementaria.

Municipio: Sincelejo, Sucre.

¿Quiénes lideran la experiencia?

Arleth Patricia Zapa Bello, docente de Química, Leidy Vizcaíno Roa, docente de Tecnología, Leonid Baldovino Galvis, docente de Educación Artística y Verónica Támara Martínez, tutora PTAFI 3.0

Reconocimientos:

Tercer lugar en la convocatoria Diseña el Cambio TERPEL. Fundación Terpel. Bogotá. 2020

Experiencia significativa en el “encuentro académico de las prácticas escolares a las experiencias significativas”. Programa Todos a Aprender. Ministerio de Educación Nacional. Bogotá, 2021.

Palabras claves: Estimulación sensorial, desarrollo de la creatividad, inclusión educativa, autonomía y confianza.

¿Qué hacemos?

El proyecto “¿A qué huele el arte de María?” Es una innovadora propuesta de inclusión educativa dirigida a estudiantes con discapacidad visual o baja visión. Su objetivo es permitirles experimentar el arte a través del sentido del olfato, utilizando pinturas aromatizadas que incorporan esencias características asociadas a cada color. Esta técnica sensorial crea un vínculo entre olores y colores, facilitando la expresión artística y el reconocimiento cromático mediante la percepción olfativa.

Esta propuesta busca estimular la creatividad, la autoestima y las habilidades sensoriales de los estudiantes, brindándoles la oportunidad de expresarse artísticamente. Parte de convenciones previamente establecidas entre olores y colores —por ejemplo, asociar el aroma del coco con el color blanco— que los estudiantes aprenden y utilizan para pintar lo que imaginan. A través de esta relación sensorial, pueden plasmar sus emociones en diversos materiales, dando lugar a obras de arte que reflejan su estilo personal y fomentan la libre expresión de sentimientos.

El desarrollo de la experiencia incluye talleres sensoriales que exploran la pirámide olfativa, el uso de lienzos y la proyección de una unidad productiva dedicada a la elaboración de pinturas aromatizadas. Además, se cuenta con una “maleta viajera” equipada con materiales que permite a los estudiantes continuar su proceso creativo fuera del aula, promoviendo la autonomía y la continuidad del aprendizaje.

Las obras realizadas han sido presentadas en exposiciones tanto locales como internacionales, visibilizando el talento de los participantes y fortaleciendo la inclusión. A través del arte, los estudiantes desarrollan autoestima, confianza y habilidades sociales, convirtiendo cada actividad en una experiencia transformadora.

¿Cómo lo hacemos?

El proyecto se desarrolla a partir de una metodología centrada en el aprendizaje sensorial, activo y significativo, que promueve la autonomía, la creatividad y la inclusión de estudiantes con discapacidad visual o baja visión.

Las actividades se diseñan para estimular la interacción táctil, olfativa, emocional y artística, permitiendo que los participantes se conecten con el arte desde sus sentidos y emociones.

El proyecto se estructura a partir de diversas estrategias que integran lo sensorial, lo emocional y lo comunitario, entre las que se destacan:

Exploración olfativa, donde los estudiantes interactúan con frutas y esencias naturales para identificar y asociar aromas con colores. Esta relación olor-color se convierte en la base para la creación artística.
Talleres donde se trabaja con los ojos vendados, lo que no solo estimula la empatía entre los participantes, sino que también fortalece la percepción sensorial y la imaginación.
Uso de materiales naturales, aromas y texturas que enriquecen la experiencia artística, permitiendo que cada obra refleje una vivencia personal y emocional.
La reflexión emocional sobre el color es otro componente clave, donde los estudiantes expresan lo que sienten al percibir ciertos olores y cómo esos sentimientos se traducen en colores y formas.
Las narrativas artísticas guiadas acompañan el proceso creativo, ayudando a los estudiantes a construir historias visuales y sensoriales que dan sentido a sus obras.
Fomento de la participación familiar y comunitaria, integrando a padres, cuidadores y miembros de la comunidad en el proceso educativo, lo que fortalece los vínculos afectivos y el reconocimiento del talento de los estudiantes.